珐琅彩花瓶值不值钱

下面我们聊到的是一件清代雍正时期的珐琅彩，康熙晚期发展到了康熙时期，珐琅彩就已经相当的成熟了，这是一件珐琅彩的题诗过墙梅竹纹盘。通过梅与竹的绘画主题，将这一只珐琅彩的艺术审美提高了不少。珐琅彩被誉为“官窑中的官窑”，其绘画多出自于宫廷御用画师的画稿，如蒋廷锡、郎世宁、董邦达等。坊间素有“十件粉彩不如一件斗彩，十件斗彩不如一件珐琅彩”之说。而珐琅彩亦被称为是中国古代彩瓷工艺臻达顶峰时期的最顶级艺术奢侈品。在收藏界之中，珐琅彩是一个独特的存在，从清朝往前来讲珐琅彩的技法其实并不成熟。也不能用没有来形容，在康熙往后走，珐琅彩开始独放异彩，成了大家追捧的对象。粉彩在“五彩”及“珐琅彩”的影响下形成了自己独特的特色！和康熙五彩相比，多了柔情，和雍正的珐琅彩相比，多了自然。

粉彩是景德镇受到珐琅彩的影响而烧制的。康熙后期，因宫中的进口珐琅彩料带到了景德镇，当时这种彩料在景德镇不仅少，而且非常珍贵，所以在景德镇不能像宫中绘制珐琅彩瓷器那样被广泛使用，开始仅在彩绘装饰的主要部分，如红花的花朵中运用珐琅彩料胭脂红，其他枝叶部分，仍沿用五彩料，这就是粉彩的开始。因此，康熙时期的粉彩在用料上多半是五彩与珐琅彩两种色料并用之作，还没有形成纯粹的粉彩。所以，过去一般认为粉彩始于雍正就是这个道理。由于其烧制的难度大，即使是皇家监制，那一时期的珐琅彩瓷器几乎从未流入民间，并且民间对其一无所知。故而有珐琅名贵，庶民弗得一窥的传说。珐琅器主要有两种，一是源自波斯的铜胎掐丝珐琅，约在蒙元时期传至中国，明代开始大量烧制，并于景泰年间达到了一个高峰，后世称其为“景泰蓝”。此后，景泰蓝就成了铜胎掐丝珐琅器的代称。另一种是来自欧洲的画珐琅工艺，它在清康熙年间始传人中国。珐琅彩瓷器是在康熙皇帝的亲自授意下而创造的新品种，因仿制于铜胎画珐琅器，所以珐琅彩又称瓷胎画珐琅。珐琅彩瓷器的制作不同于其它瓷器，先由景德镇御窑厂制作优质素胎，送至皇宫，再由宫廷画师绘画，最后由清宫造办处的珐琅作坊进行二次烧制。珐琅彩的产生和发展主要在康雍乾三朝，是当时极为名贵的宫廷御器，过去俗称“古月轩”瓷器。珐琅彩是在康熙皇帝亲自授意下创造的新的瓷器品种，由铜胎画珐琅演变而来，又叫瓷胎画珐琅，过去一般由宫廷画师进行绘画，釉料选用奢华丰富。相比较于粉彩来说，珐琅彩的图案纹饰轮廓清晰，画面明朗纯净，釉色更为艳丽富丽堂皇。

民国初年民窑胭脂红小瓷有标本，没有论述资料。这些胭脂红实物，看似凸出，撫摸平滑，物理特性独特。我手摸不着清三代官窑珐琅彩的胭脂红瓷画，没有感觉对比。但是，研究清三代官窑珐琅彩关于胭脂红彩料的来源、制作、特性等等文献。有意义。经常有人会把洋彩和珐琅彩混为一谈，但其实两者还是有区别的。康熙年间，清宫中造办处设立“珐琅作”专门烧制珐琅器。清宫珐琅彩瓷分两类，一是瓷胎画珐琅，也就是目前拍卖市场上所称的珐琅彩瓷器，另外一种则是瓷胎洋彩。粉彩始创于康熙晚期，极盛于雍正时期，是景德镇四大名瓷之一，它的发明吸收了五彩与珐琅彩的烧制经验，实属后起之秀。而珐琅如此珍贵还在于在雍正乾隆时期，两位皇帝对于珐琅彩的厚爱。甚至乾隆会专门挑出时间来臻品珐琅画是否深得他意，如乾隆足够喜欢则会赏银二十两。试想你手中拿着是一代帝王亲手指导的精美瓷器，是不是逼格满满？怎能不拍出天价？而即便是现代工艺做出来的珐琅也并非廉价之物。

珐琅彩来自于西洋，但是由于西方的烧制技术不高，颜色釉呈现的色彩不太稳定，早期西方的珐琅彩主要制作为以宗教为主题的器物。康熙时期的珐琅彩清素淡雅十分庄重，一直到它的孙子乾隆时期珐琅彩的制作才显得雍容华贵，彰显了皇家的高贵与奢华，乾隆时期的珐琅彩瓷是继康、雍、乾三代最精美的巅峰之作。底款落乾隆年制青花印章款，珐琅彩为皇室专用，注定其身价不菲，可以说当时除了宫里，宫外不曾见过珐琅彩，是不折不扣的宫廷之宝。珐琅彩工艺在中国的发展，并成为独特的釉上彩一类，与康熙废除海禁不无关系，清宫对画珐琅的专爱，固然加速了珐琅工艺的成熟，但在民间，珐琅彩工艺品的制作，同样使景德镇蕴含了不可估量的生机，西方装饰风格开始在景德镇的作坊流行，对外订单增加，民间进口的珐琅颜料也​得到了应用，​依照本地习俗，人们对外来物料都视为“洋料”，由此，画珐琅又有了一个新冠名称之为“洋彩”，当然，仅限于景德镇，宫廷造办处仍旧是画珐琅。

讲完了缘由及其工艺，现在我们再来回到我们开篇的那个问题，珐琅彩为何那么值钱？其实不难发现像这类瓷器能够拍出天价，无非几点缘由，瓷胎画珐琅是珐琅彩瓷的正式名称，也是汉族陶瓷艺术之瑰宝。将画珐琅技法移植到瓷胎上的一种釉上彩瓷。珐琅彩瓷的装饰工艺，即珐琅彩，也称为瓷胎画珐琅是专为清代宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，部分产品也用于犒赏功臣，其高超的烧造水平和不朽的艺术价值，充分体现了古代汉族劳动人民的卓越才能和和艺术创造力。五彩、珐琅彩与粉彩皆为釉上彩工艺，它们在外型上略为相似，较容易给人们造成混淆，毕竟都是彩瓷，我们不妨从历史与工艺特点作为切入点，从根本来对它们进行辨认。这些年珐琅器和珐琅彩的交易创造了一个又一个的神话，让当代人对明清珐琅器的认知多了些神秘色彩。远离误区，贝海拾珠，现在是时候让我们普通人揭开这薄薄面纱去开始这些珐琅器的收藏了。

珐琅彩在古代全部由皇家垄断，未曾赏赐过大臣，因此民间难得一见。就是在宫中，珐琅彩也被称为官窑中的官窑，极尽奢华富丽。汝瓷与建盏为何价值连城。他们除了成为了宫廷御用瓷器，便是传世极少。从而使他们屡屡拍出天价，而作为中国第一彩瓷的珐琅彩更是曾创下彩瓷单品拍卖最高的价5.5亿的天价。到底为何珐琅彩这么珍贵？今天我们就来谈谈珐琅。由于乾隆珐琅彩瓷器市场价格的不断飙升，也有不少赝品在古玩市场滥竽充数，浑水摸鱼，即使有些藏友经验丰富，难免也会有看走眼的时候，那么针对这种情况，我们要如何去鉴别乾隆珐琅彩瓷器瓷器呢？由于本身乾隆珐琅彩瓷器瓷器的喜爱，曾与业界多位教授实践探讨过关于宋代汝窑瓷器鉴定中的问题，特作此文，下面分享几点自身常用的一些鉴定技巧。雍正九年，制瓷工艺再一步提升，研究出了水墨珐琅。同年造办处上呈的五十件珐琅彩瓷器中，包含了一对水墨珐琅墨竹碗。

传统的珐琅彩依靠发色鲜艳的重金属，比如“砷”，它对人体和环境是有害的物质。随着人们生活水平的提高，保健意识增强，对铅、镉等重金属及其化合物毒性进一步认识，世界各国都对含重金属材料的使用提出越来越严格的要求。传统的珐琅彩瓷大都为小碗、瓶、烟壶之类的小件装饰品，在造型方面受到很大的局限性珐琅彩是一种纯宫廷釉彩，属于釉上彩瓷。相传清朝康熙皇帝酷爱西洋文化，将西画技法、颜料等引入瓷器绘画装饰中，于是就有了珐琅彩。各部分必须确保在一个同心轴上，任何一个部分在烧制时出现细微变形，都会导致无法完美衔接，沦为废品，成品率不足30%。每一件作品都融合了景泰蓝、画珐琅、珐琅彩、金属锻錾四大宫廷绝技的顶级工艺，代表着当代珐琅艺术的至高水平。珐琅彩出现在康熙末年，全盛于雍、乾两朝，在中国古代所有瓷器中堪称制备最精良、产量最稀少的瓷器。珐琅彩的制作属于最高机密，不容一点闪失，先由景德镇烧制出上好的素白瓷送进宫中，再由宫中御用画师画上珐琅彩后再次烘烤而成。仅供皇家欣赏独占，禁止外传。